楚式漆器——不褪色的人间繁华

汉代以后，随着瓷器的兴起、楚国的灭亡、漆器制作原料的消耗与匮乏，楚式漆器作为实用品逐渐退出历史舞台，淡化出人们的生活。

飞入寻常百姓家

出土文物，鲜见汉代之后的楚式漆器，史料中亦鲜有记载。史学家一度认为，楚式漆器在中国历史上已“断代”，其技艺也已失传。

事实上，2000多年来，这一独具东方文化特色的荆楚传统技艺，一直在荆州地区不断传承。近40年来，荆州地区楚墓中漆器陆续出土时，人们常惊讶地发现，2000多年前的“捧盒”、“茶盘”、“茶食盒”等，居然与建国初期本地人生活所用的物件完全一样。

荆州市群艺馆馆长赵玉春告诉记者，楚国灭亡后，楚式漆器制作技艺通过生活用品和艺术品等形式，一直在民间流传。元、明、清时期荆州生产的“金漆盆盘”等曾闻名全国，这些生活用具及髹漆木雕“八仙过海”、“大闹天宫”等艺术品，曾远销南洋、日本、印度、美国等地，荆州现仍有清末制作的“挑鼓驾”存世。清宣统元年，沙市“金漆盆盘”曾在巴拿马国际博览会上获得金奖。

“金漆盆盘”，指荆楚民用漆器中的杯盘盒勺，如脸盆，提桶、茶盘、果盘，首饰盒、挂屏、圈椅、圆桌、方凳等。春秋战国时期，这些器物只有贵族才能享用，宋元之后它们走进了寻常百姓家。不同的是，木料从贵重的金丝楠木，变成了普通常见的柳木、杉木等。

到20世纪40年代，因战乱经济萧条，“金漆盆盘”生产逐渐衰落。2006年前后，荆州市群艺馆经过大量的调查发现，荆沙地区尚有漆器作坊近10家，但大多以一般材料、一般油漆，仿制出土器物谋生。不过，他们发现了身怀绝技的邹德香、邹传志父子。邹德香1963年师从一名齐姓漆工学习漆器制作工艺，因天资聪敏，很快青出于蓝。1977年，荆州市博物馆聘他修复出土漆器，一干20余年。其子邹传志，从小对楚式髹漆木雕兴趣浓厚，1990年正式随父学艺。他传统工艺功底扎实，同时又锐意创新，设计开发出的“斗牛”、“鸳鸯墨盒”等漆器，深受海内外好评。

2009年，“楚式漆器髹饰技艺”入选重要非遗名录，邹德香、邹传志分别被评为省级、重要代表性传承人。

传统技艺再放光芒

临近春节，邹传志的楚式漆器加工场特别忙。这个仅21人的小厂，2012年的销售额达200多万元，产品供不应求。

弟弟邹传军刚从《赵匡胤》剧组归来，就开始赶着给漆器绘色。他说，以前影视剧的漆器道具，制作比较粗糙，根本不能拉近距离的特写。自从他们受邀为剧组提供漆器的纹饰彩绘，或直接制作道具之后，这一切都改观了。近3年，他们已参与《铜雀台》、《三国演义》、《楚汉传奇》、《杨贵妃》等多部影视剧的道具制作。

楚式漆器精美华贵，源于制作工艺的讲究。